''Eine Frage, die auch die nur 70minütige Inszenierung von Pınar Karabulut nicht beantworten kann, außer mit einem Tanz der untoten Vampire, die sich zunächst hinter einem Gazevorhang mit Burgmauerapplikationen verstecken. Im Zentrum der Bühne hängt da noch ein rechteckiges Stahlrohrgerüst, das sich als Verließ und Isolationszelle der titelgebenden Ulrike Maria Stuart entpuppt. Jelinek hat in ihrem Stück den rhetorischen Kampf der beiden führenden RAF-Frauen Gudrun Ensslin und Ulrike Meinhof um die Macht in der Gruppe mit dem der beiden Königinnen Elisabeth I. und Maria Stuart aus Schillers Drama gespiegelt. Karabulut legt den Fokus fast ausschließlich auf diesen verbal nicht gerade feinen Schlagabtausch. Der Chor der Greise und die Prinzen im Tower, die die Staatsmacht und die zum revolutionären Kampf unfähige junge Generation verkörpern sollen, kommt nicht mehr vor. So von personifizierten Gegnern und ihren Kindern entkoppelt wird das zum reinen Wortduell zweier politisch-ideologischer Thesenträger.

Das ist natürlich auch vordergründig die Intension von Elfriede Jelinek. Nur wozu bedarf es dann noch eines dreiköpfigen Zombie-Chors (Katrija Lehmann, Daria von Loewenich, Caner Sunar), der aus den Gräbern der Gruft kriecht und - „Now it’s showtime!“ - ein wenig kleine Horrorshow zelebriert. Das ist ein zum Teil leider recht billiger und peinlicher Klamauk an der Rampe - sehr zum Vergnügen der anwesenden Fanbase des Produktionsteams. Überzeugen kann hier lediglich Regine Zimmermann als mit sich ringende Ulrike im Isolierkasten, was den Abend relativ vielversprechend beginnen lässt. Abak Safaei-Rad als Gegenspielerin Gudrun ist zumindest eine nicht minder glänzende Sparringspartnerin, auch wenn die körperlich stark choreografierten Paar-Szenen den übriggebliebenen, mit Bruchteilen von dokumentarischem Zitat-Material durchsetzten Jelinek-Text nicht aufwiegen. So ist der rein auf ästhetische Mittel setzende, inhaltlich aber magere Abend kaum zum Nachdenken über ideologisch motivierte Gewalt und eine gefährdete Demokratie geeignet.'' schreibt p. k. am 1. März 2024 auf KULTURA-EXTRA

Jelinek versuchte, die Hauptfiguren aus Schillers Königinnendrama mit den beiden bekanntesten Stammheimer Häftlingen, Ulrike Meinhof und Gudrun Ensslin kurzzuschließen. Zeithistorische Anekdötchen wie der Besuch von Jean-Paul Sartre im RAF-Knast und Parolen gegen das „Schweinesystem“ werden von der Rampe ins Publikum gesprochen, verhallen jedoch ohne Kontext und Anbindung an die Gegenwart.

Was Karabulut an dem nur noch selten gespielten Jelinek-Text interessiert, der auf die zu seiner Entstehungszeit bereits drei Jahrzehnte zurückliegende „Bleierne Zeit“ in der BRD-Geschichte blickt, oder was sie erzählen will, wird nicht klar. Die düstere Zombie-Ästhetik mit Regine Zimmermanns Eröffnungs-Monolog, die allein in einem Gefängnis-Kubus eingesperrt ist, erinnert an die Gothic-Stimmung in Ersan Mondtags Inszenierungen vor fünf Jahren, weicht dann Slapstick und Klamauk, mit dem das Trio Daria von Loewenich, Caner Sunar und Katrija Lehmann die beiden Protagonistinnen Regine Zimmermann und Abak Safaei-Rad umtänzelt. Dazwischen wirken die O-Töne der RAF-Frauen, ihr Lamentieren über das Scheitern der Revolution oder die Fragmente aus Stefan Austs Bestseller wie Fremdkörper.

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